martes, 10 de julio de 2012

El claroscuro en la pintura


El claroscuro en la pintura es una forma expresiva y dramática de construir la realidad, Caravaggio utilizaba oscuras tinieblas en la que aparecían angustiosamente figuras que emergían iluminadas por una luz fantástica e irreal, a veces generaba una atención extrema en estas zonas de luz. Los efectos de profundidad en sus cuadros son tremendos, así como los de vacío en zonas oscuras. 


Profundizaron en esta técnica pintores del Barroco como Rembrandt o Georges de La Tour, José Rivera y Zurbarán en España, así como Velázquez que tras una etapa de tenebrismo genera a continuación espacios atmosféricos perfectamente irreales, definiendo perfectamente las distancias dentro del cuadro en una atmósfera palpable.


En el claroscuro se utiliza un alto contraste entre la luz y la sombra, a veces la sombra de una figura está tan oscura que no se distingue del fondo negro, es lo que se llama una pintura de tipo tenebrista con connotaciones dramáticas.





Obra barroca expresionista

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